Quand vous grattez un B7 sur une guitare acoustique ou électrique, vous obtenez cette tension caractéristique qui appelle une résolution. C’est ce ressort sonore qui fait tourner la majorité des grilles de blues depuis plus d’un demi-siècle. L’accord B7 (Si septième) combine quatre notes – Si, Ré#, Fa# et La – et c’est précisément ce La, la septième mineure, qui crée cette couleur à la fois instable et irrésistible.
B7 comme schéma de manche, pas comme forme figée
La plupart des ressources présentent B7 sous une seule forme : index en case 1 sur la corde de Ré, majeur en case 2 sur la corde de La, annulaire en case 2 sur la corde de Sol, auriculaire en case 2 sur la corde de Mi aigu. C’est la position ouverte classique, et elle fonctionne bien.
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Le problème, c’est qu’en restant sur cette unique position, vous perdez toute la richesse du manche. Vous avez déjà remarqué que les guitaristes de blues semblent glisser d’un accord à l’autre sans effort ? Ils ne pensent pas en formes isolées. Ils visualisent des schémas connectés sur le manche.
Prenez B7 en position ouverte. Montez maintenant vers la case 7 : un barré avec la fondamentale Si sur la corde de Mi grave (case 7), vous retrouvez un B7 sous forme de barré type E7. Glissez encore vers la case 9 : fondamentale sur la corde de La (case 2, transposée), et vous obtenez un B7 sous forme de barré type A7.
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Ces trois positions couvrent tout le manche. Travaillez les transitions entre elles plutôt que chaque forme séparément. L’objectif est de relier les positions pour circuler librement sur le manche, pas d’empiler des diagrammes dans votre mémoire.
Grille blues en Mi avec B7 : la structure à connaître
Le blues en Mi est le terrain de jeu naturel du B7 à la guitare. Pourquoi ? Parce que dans cette tonalité, les trois accords de la grille (degrés I, IV et V) tombent sur des positions ouvertes accessibles : E7, A7 et B7.
Voici la grille de douze mesures standard en Mi :
| Mesure | 1 | 2 | 3 | 4 |
|---|---|---|---|---|
| Ligne 1 | E7 | E7 | E7 | E7 |
| Ligne 2 | A7 | A7 | E7 | E7 |
| Ligne 3 | B7 | A7 | E7 | B7 |
B7 arrive en mesure 9 et crée le point de tension maximale de toute la grille. C’est le degré V, celui qui pousse l’oreille à revenir vers E7. La dernière mesure (le turnaround) utilise aussi B7 pour relancer le cycle.
Cette grille fonctionne en acoustique comme en électrique. Chaque accord est un accord de dominante septième, ce qui donne au blues sa couleur distinctive par rapport à une progression majeure classique.
Trois plans rythmiques blues autour de B7
Jouer la grille avec des accords plaqués, c’est un début. Pour sonner blues, il faut animer ces accords avec des plans rythmiques. Voici trois approches concrètes, de la plus simple à la plus élaborée.
Le shuffle basse-aiguë sur B7 ouvert
Grattez les cordes graves (La et Ré) sur le temps, puis les cordes aiguës (Sol, Si, Mi aigu) sur le contretemps. Le mouvement de la main droite reste régulier, en croches swinguées. Ce plan fonctionne sur n’importe quel tempo.
Gardez le poignet souple et laissez la main rebondir sur les cordes. La raideur est l’ennemie du groove blues.
Le riff boogie sur B7
Partez de la position B7 ouverte. Avec l’auriculaire libre, ajoutez la note en case 4 sur la corde de La (alternance entre case 2 et case 4). Vous obtenez ce mouvement de basse caractéristique du boogie, celui que vous reconnaissez dans la majorité des morceaux de blues et de rock’n’roll.
Le même principe s’applique sur E7 et A7 dans la grille. La logique est identique sur chaque accord, seule la position change.
Le plan avec hammer-on chromatique
Sur B7, frappez la corde de Sol à vide puis faites un hammer-on vers la case 1, puis la case 2. Ce mouvement chromatique (Sol, Sol#, La) crée une montée bluesy qui mène directement à la tierce de l’accord. Utilisez-le sur le dernier temps d’une mesure pour amener le changement d’accord suivant.
- Shuffle basse-aiguë : idéal pour accompagner un chanteur ou un autre guitariste soliste, fonctionne à tout tempo
- Riff boogie : parfait pour les morceaux mid-tempo, donne de l’énergie sans couvrir la voix
- Hammer-on chromatique : à utiliser comme transition entre deux accords, pas sur chaque temps
B7 dans d’autres tonalités blues : Si et Fa#
Le blues en Mi n’est pas le seul contexte où B7 intervient. Dans un blues en Si, B7 devient le degré I, l’accord de repos. La grille utilise alors B7, E7 et F#7.
Cette configuration est moins courante chez les débutants, mais elle ouvre des possibilités intéressantes. B7 en tant que degré I sonne plus sombre et plus tendu qu’un accord majeur simple, ce qui donne au morceau un caractère immédiatement blues sans effort supplémentaire.
Dans un blues en Fa#, B7 occupe la place du degré IV. Il apparaît en mesures 5 et 6 de la grille standard. À cette position, B7 apporte un changement de couleur bienvenu après quatre mesures sur F#7.
- Blues en Mi : B7 = degré V (tension, résolution vers E7)
- Blues en Si : B7 = degré I (accord principal de la grille)
- Blues en Fa# : B7 = degré IV (sous-dominante, respiration harmonique)
Connaître ces trois rôles transforme votre compréhension de la grille. Vous ne voyez plus B7 comme un accord isolé, mais comme une pièce qui change de fonction selon la tonalité.
Variante B9 pour enrichir vos grilles blues
Une fois B7 bien en main, ajoutez la neuvième pour obtenir B9. La neuvième (Do#) apporte une rondeur supplémentaire très prisée dans le blues urbain et le jazz-blues. La position la plus accessible place la fondamentale sur la corde de La, case 2, avec un doigté compact autour des cases 1 à 4.
B9 peut remplacer B7 dans la quasi-totalité des contextes blues. Substituez B9 à B7 sur le turnaround pour un son plus riche. La différence est subtile mais immédiate : la grille prend une teinte plus sophistiquée sans perdre son caractère blues.
Le passage de B7 à B9 fonctionne aussi comme mouvement mélodique. Maintenez la forme B7 en barré (case 7, forme E7), puis ajoutez simplement l’auriculaire pour attraper la neuvième. Un seul doigt change, le son évolue.
Le blues reste un langage qui se construit par accumulation de petits gestes maîtrisés. B7, sous ses différentes positions et dans ses différents rôles, constitue un vocabulaire de base sur lequel greffer progressivement des enrichissements comme le B9 ou des plans chromatiques. Travaillez chaque plan lentement, dans le contexte d’une grille complète, et la musicalité suivra.
